Supaprastintas tekstas
Jonas Švažas buvo Lietuvos tapytojas.
Jo tapybos stilius buvo išskirtinis.
Jo darbai šiek tiek primena abstraktų meną.
Toks menas išpopuliarėjo Europoje ir JAV XX amžiaus viduryje.
Šiame mene labai svarbi spalva ir kompozicija.
Kompozicija yra pave
Jo tapybos stilius buvo išskirtinis.
Jo darbai šiek tiek primena abstraktų meną.
Toks menas išpopuliarėjo Europoje ir JAV XX amžiaus viduryje.
Šiame mene labai svarbi spalva ir kompozicija.
Kompozicija yra pave
Jonas Švažas buvo Lietuvos tapytojas.
Jo tapybos stilius buvo išskirtinis.
Jo darbai šiek tiek primena abstraktų meną.
Toks menas išpopuliarėjo Europoje ir JAV XX amžiaus viduryje.
Šiame mene labai svarbi spalva ir kompozicija.
Kompozicija yra paveikslo dalių išdėstymas.
Švažas dažnai tapė gamtos, miesto ir pramonės vaizdus.
Tačiau šiuos vaizdus jis supaprastindavo.
Paveiksluose matome spalvines dėmes ir formas.
Dailininkas daug piešdavo eskizų.
Eskizas yra greitas piešinys prieš kuriant paveikslą.
Jis piešdavo pieštuku, flomasteriu ir pastele.
Dažnai grįždavo į tą pačią vietą skirtingu paros metu.
Taip jis ieškodavo kito apšvietimo ir nuotaikos.
Vėliau studijoje jis tapydavo paveikslą aliejiniais dažais.
Paveiksle „Prie Vilniaus“ matome daug spalvų.
Čia yra:
• mėlyna
• violetinė
• oranžinė
• geltona.
Švažas naudojo spalvų derinius.
Derindamas spalvas jis sukūrė stiprų įspūdį.
Paveiksle taip pat daug įstrižų linijų.
Jos sukuria judėjimo ir įtampos jausmą.
Iš pradžių paveikslas gali atrodyti kaip abstrakcija.
Tačiau įsižiūrėjus galima pamatyti pramonės vaizdą.
Paveiksle matomi konvejeriai.
Konvejeriai perkelia birius produktus.
Pirmame plane matomi ir stulpai prie geležinkelio.
Šie vaizdai primena pramonės ir transporto vietą.
Tokios vietos veikia mūsų aplinką ir kraštovaizdį.
Dailininkui ši tema buvo artima.
Jis vaikystę praleido prie geležinkelio.
Jis augo geležinkeliečio šeimoje.
Vaikystėje jis rinko spalvotus akmenukus prie bėgių.
Iš jų dėliodavo įvairias figūras.
Vėliau, tapęs dailininku, jis panašiai eksperimentavo su spalvomis drobėje.
Jo tapybos stilius buvo išskirtinis.
Jo darbai šiek tiek primena abstraktų meną.
Toks menas išpopuliarėjo Europoje ir JAV XX amžiaus viduryje.
Šiame mene labai svarbi spalva ir kompozicija.
Kompozicija yra paveikslo dalių išdėstymas.
Švažas dažnai tapė gamtos, miesto ir pramonės vaizdus.
Tačiau šiuos vaizdus jis supaprastindavo.
Paveiksluose matome spalvines dėmes ir formas.
Dailininkas daug piešdavo eskizų.
Eskizas yra greitas piešinys prieš kuriant paveikslą.
Jis piešdavo pieštuku, flomasteriu ir pastele.
Dažnai grįždavo į tą pačią vietą skirtingu paros metu.
Taip jis ieškodavo kito apšvietimo ir nuotaikos.
Vėliau studijoje jis tapydavo paveikslą aliejiniais dažais.
Paveiksle „Prie Vilniaus“ matome daug spalvų.
Čia yra:
• mėlyna
• violetinė
• oranžinė
• geltona.
Švažas naudojo spalvų derinius.
Derindamas spalvas jis sukūrė stiprų įspūdį.
Paveiksle taip pat daug įstrižų linijų.
Jos sukuria judėjimo ir įtampos jausmą.
Iš pradžių paveikslas gali atrodyti kaip abstrakcija.
Tačiau įsižiūrėjus galima pamatyti pramonės vaizdą.
Paveiksle matomi konvejeriai.
Konvejeriai perkelia birius produktus.
Pirmame plane matomi ir stulpai prie geležinkelio.
Šie vaizdai primena pramonės ir transporto vietą.
Tokios vietos veikia mūsų aplinką ir kraštovaizdį.
Dailininkui ši tema buvo artima.
Jis vaikystę praleido prie geležinkelio.
Jis augo geležinkeliečio šeimoje.
Vaikystėje jis rinko spalvotus akmenukus prie bėgių.
Iš jų dėliodavo įvairias figūras.
Vėliau, tapęs dailininku, jis panašiai eksperimentavo su spalvomis drobėje.
Lietuvos tapybos kontekste išskirtinis Jono Švažo braižas kiek primena JAV ir Europoje 6 dešimtmetyje išpopuliarėjusį abstrakcionizmą, kuriame ypač svarbus spalvos ir kompozicijos emocinis poveikis. Švažas rado savitą ir sovietinės cenzūros sąlygomis
Lietuvos tapybos kontekste išskirtinis Jono Švažo braižas kiek primena JAV ir Europoje 6 dešimtmetyje išpopuliarėjusį abstrakcionizmą, kuriame ypač svarbus spalvos ir kompozicijos emocinis poveikis. Švažas rado savitą ir sovietinės cenzūros sąlygomis pasiteisinusią prieigą – jo darbuose matome iki spalvinių dėmių apibendrintus gamtinius, miesto, pramoninius peizažus.
Pastarųjų vaizdai Švažo darbuose tapdavo, kaip pats sakė, žmogaus inžinerinės fantazijos apmąstymais. Motyvus jis rinkdavosi iš natūros, gausiai eskizuodavo pieštuku, flomasteriu ir pastele. Grįždavo į tą pačią vietą skirtingu paros metu, ieškodamas įvairaus apšvietimo ir nuotaikos. Eskize ištobulinęs kompoziciją, studijoje ją tiksliai perkeldavo ant drobės, ir, dirbdamas aliejiniais dažais, imdavosi ieškoti paveikiausių spalvinių derinių.
„Prie Vilniaus“ mūsų akis džiugina mėlynais, violetiniais, oranžiniais, geltonais atspalviais. Švažas pasikliauja XX a. pradžioje išplėtota spalvų teorija – tinkamai sugretinant pagrindines (geltona, raudona, mėlyna) ir papildomas (violetinė, žalia, oranžinė) spalvas, spalviniai efektai tampa įspūdingesni. Jo pasirinktame motyve įspūdį kelia ir įstrižainių gausa. Dailininkai jas kompozicijose naudoja siekdami sukurti judesio įspūdį ir suteikti kūriniui įtampos. Žinant šias dailininkų naudojamas taisykles ir kiek primerkus akis, galima matyti šį kūrinį kaip abstrakciją, į kurios centrą suteka, o gal iš jo veržiasi paslaptingi violetai.
Vėl plačiai atmerkus akis, paaiškėja, kad tai dengti birių produktų konvejeriai. Jų susikryžiavimą atkartoja ir pirmame plane juoda linija išbraižyti dažniausiai šalia geležinkelių sutinkami stulpai. Tikėtina, kad tai vieta, į kurią ar iš kurios keliauja didžiuliai akmens skaldos ar anglies kalnai. Kaip ir kam šie kalnai buvo iškasti, kaip ir kur gabenami, kaip pagerino ir pablogino mūsų ir kraštovaizdžio gyvenimus, klaustų apie inžinerinę fantaziją mastęs Švažas. Ir galbūt prisimintų vaikystę, kuri prabėgo kaimelyje šalia geležinkelio Ryga-Mažeikiai, augant geležinkeliečio šeimoje. Būdamas mažas jis mėgo aplink bėgius ieškoti iš toli atkeliavusių spalvotų, ryškių akmenukų ir ant pylimo dėlioti iš jų įvairiausias figūrėles. Po daugelio metų, tapęs dailininku ir gyvendamas Vilniuje, Švažas grįžo prie panašių eksperimentų, bet jau drobės paviršiuje.
Pastarųjų vaizdai Švažo darbuose tapdavo, kaip pats sakė, žmogaus inžinerinės fantazijos apmąstymais. Motyvus jis rinkdavosi iš natūros, gausiai eskizuodavo pieštuku, flomasteriu ir pastele. Grįždavo į tą pačią vietą skirtingu paros metu, ieškodamas įvairaus apšvietimo ir nuotaikos. Eskize ištobulinęs kompoziciją, studijoje ją tiksliai perkeldavo ant drobės, ir, dirbdamas aliejiniais dažais, imdavosi ieškoti paveikiausių spalvinių derinių.
„Prie Vilniaus“ mūsų akis džiugina mėlynais, violetiniais, oranžiniais, geltonais atspalviais. Švažas pasikliauja XX a. pradžioje išplėtota spalvų teorija – tinkamai sugretinant pagrindines (geltona, raudona, mėlyna) ir papildomas (violetinė, žalia, oranžinė) spalvas, spalviniai efektai tampa įspūdingesni. Jo pasirinktame motyve įspūdį kelia ir įstrižainių gausa. Dailininkai jas kompozicijose naudoja siekdami sukurti judesio įspūdį ir suteikti kūriniui įtampos. Žinant šias dailininkų naudojamas taisykles ir kiek primerkus akis, galima matyti šį kūrinį kaip abstrakciją, į kurios centrą suteka, o gal iš jo veržiasi paslaptingi violetai.
Vėl plačiai atmerkus akis, paaiškėja, kad tai dengti birių produktų konvejeriai. Jų susikryžiavimą atkartoja ir pirmame plane juoda linija išbraižyti dažniausiai šalia geležinkelių sutinkami stulpai. Tikėtina, kad tai vieta, į kurią ar iš kurios keliauja didžiuliai akmens skaldos ar anglies kalnai. Kaip ir kam šie kalnai buvo iškasti, kaip ir kur gabenami, kaip pagerino ir pablogino mūsų ir kraštovaizdžio gyvenimus, klaustų apie inžinerinę fantaziją mastęs Švažas. Ir galbūt prisimintų vaikystę, kuri prabėgo kaimelyje šalia geležinkelio Ryga-Mažeikiai, augant geležinkeliečio šeimoje. Būdamas mažas jis mėgo aplink bėgius ieškoti iš toli atkeliavusių spalvotų, ryškių akmenukų ir ant pylimo dėlioti iš jų įvairiausias figūrėles. Po daugelio metų, tapęs dailininku ir gyvendamas Vilniuje, Švažas grįžo prie panašių eksperimentų, bet jau drobės paviršiuje.